Электронная музыка
Электронная музыка - это музыка, которая создается с помощью электронного оборудования, такого как синтезаторы или компьютеры. Иногда исполнители электронной музыки создают специальные звуки и с помощью магнитофонов.
После Второй мировой войны, когда были изобретены и стали популярными магнитофоны, композиторы начали использовать их для создания музыки. Для исполнения музыки требовался магнитофон. Композиторы использовали их для сочетания множества различных звуков. Иногда это была музыка, исполняемая на обычных (акустических) инструментах, которая затем каким-то образом менялась магнитофоном. Иногда они забирали звуки из повседневной жизни, такие как звук воды, дорожный шум или песня птиц. Все эти шумы были собраны воедино так, как хотел композитор, используя магнитофон. Ленты звуков часто разрезались на куски, затем куски "соединялись" - соединялись обратно в другом порядке. Результаты часто были очень интересны, но были проблемы. Некоторые люди спрашивали: "Это музыка?" Другие считали скучным просто смотреть на магнитофон во время концерта, вместо того, чтобы смотреть, как играют живые музыканты.
Композиторы в Париже экспериментировали с электронной музыкой в 1940-х годах. Они называли ее "Musique concrète", потому что использовали естественные, конкретные звуки. ("Конкретная" в этом смысле означала противоположность "абстрактной" музыке, которая была записана для исполнения). Звуки воспроизводились с разной скоростью, комбинировались различными способами, воспроизводились в обратном порядке или воспроизводились непрерывно (повторялись в "петле"), или воспроизводились в микшере и перезаписывались на другой магнитофон. Звуки могут быть отфильтрованы. Могут быть добавлены такие эффекты, как вибрато или эхо. Иногда композиторы использовали синтезаторы, которые были машинами, способными делать электронную музыку в реальном времени. Они звучали больше как обычные инструменты, чем звуковые эффекты на магнитофоне.
Компьютеры часто использовались для написания электронной музыки.
Классическая музыка
К числу композиторов, использовавших эти способы создания музыки, относятся Джон Кейдж (1912-1992), Бруно Мадерна (1920-1973) и Карлхайнц Штокхаузен (р. 1928). Очень часто композиторы комбинировали электронную музыку с обычными инструментами.
Популярная музыка
В популярной музыке использование электроники для создания новых звуков началось в 1960-х годах. Продюсер Джо Мик (Joe Meek) и изобретатель Боб Муг (Bob Moog) оба расширили диапазон звуков, которые можно было использовать в поп-музыке, и к концу того же десятилетия электроника стала общепринятой в индустрии. В последующие несколько лет работа таких людей, как Джорджио Мородер, Жан-Мишель Жарр, Брайан Ино и Kraftwerk, сделала электронную музыку знаменитой.
В начале 1980-х годов электронная музыка стала модной, и такие группы как New Order, The Human League, Pet Shop Boys и Depeche Mode прославились. Иногда эти группы смешивали электронную музыку с рок-музыкой.
В 21 веке электроника - это настолько большая часть популярной музыки, что ее использование уже не является странным - на самом деле, многие артисты больше ничего не используют.
Танцевальная музыка
Поджанр электронной музыки - электронная танцевальная музыка, или EDM. Электронная танцевальная музыка - это форма электроники, которая, как правило, создается с намерением танцевать под нее, что делает ее в целом клубной и часто (но не всегда) ап-темповской по своей природе. Хотя многие электронные жанры также классифицируются как EDM, не все формы электронной музыки подпадают под конкретную категорию. Примерами EDM жанров являются пост-диско, хаус, техно, евро-данс, транс, трип-хоп, барабан и бас и дабстеп, а также некоторые другие.
Вопросы и ответы
В: Что такое электронная музыка?
О: Электронная музыка - это музыка, которая создается с помощью электронного оборудования, такого как синтезаторы или компьютеры.
В: Когда композиторы начали использовать магнитофоны для создания музыки?
О: После Второй мировой войны, когда магнитофоны были изобретены и стали популярны, композиторы начали использовать их для создания музыки.
В: Как они использовали магнитофоны для создания особых звуков?
О: Композиторы использовали их для комбинирования множества различных звуков. Иногда это была музыка, исполняемая на обычных (акустических) инструментах, которую затем каким-то образом изменял магнитофон. Иногда они брали звуки из повседневной жизни, такие как шум воды, шум транспорта или пение птиц. Все эти звуки соединялись вместе так, как хотел композитор, с помощью магнитофона. Ленты со звуками часто разрезались на части, затем эти части "сращивались" - соединялись в другом порядке.
В: Где начались эксперименты с электронной музыкой?
О: Композиторы в Париже экспериментировали с электронной музыкой в 1940-х годах и назвали ее "Musique concrטte", потому что они использовали естественные, конкретные звуки.
В: Какие техники они использовали для создания своих композиций?
О: Звуки воспроизводились с разной скоростью, комбинировались различными способами, воспроизводились в обратном порядке или воспроизводились непрерывно (повторялись в "петле"), или воспроизводились в микшере и перезаписывались на другой магнитофон. Звуки можно фильтровать и добавлять эффекты, такие как вибрато или эхо. Иногда композиторы использовали синтезаторы - машины, которые могли создавать электронную музыку в реальном времени и звучали больше как обычные инструменты, чем звуковые эффекты на магнитофоне. Компьютеры также часто использовались для сочинения электронной музыки.
В: Были ли споры вокруг этого типа композиции?
О: Некоторые люди спрашивали, действительно ли это считается "музыкой", а другие считали, что скучно просто смотреть на магнитофон во время концерта вместо того, чтобы наблюдать за игрой живых музыкантов.
