Видение Розы (балет)

В 1911 году продюсер Ballet Russes Сергей Дягилев рассчитывал представить балет Нижинского "После полудня фавна" (L'Après-midi d'un faune). Балет не был готов к постановке, поэтому ему нужен был другой балет на его место. Этот балет придумал писатель Жан-Луи Водуайе. В 1910 году он отправил идею балета художнику по декорациям и костюмам Ballets Russes Леону Баксту. Его идея была основана на стихотворении Теофиля Готье "Спектр розы" и произведении для фортепиано Карла Марии фон Вебера "Afforderung zum Tanz". Дягилеву понравилась идея Водойе. Он считал, что она может легко занять место "Фавна". Он сразу же приступил к разработке идеи Водойе. Идея балета по мотивам "Спектра" Готье понравилась Дягилеву тем, что его можно было приурочить к столетнему юбилею со дня рождения Готье.

В 1819 году Карл Мария фон Вебер написал произведение для фортепиано под названием "Afforderung zum Tanz". Он также написал программу к этому произведению о молодом человеке и женщине, которые встречаются, танцуют и расстаются на балу. Спокойная музыка в начале Afforderung приводит к нескольким красивым (и напряженным) мелодиям вальса, после чего произведение заканчивается вступительной музыкой. В 1841 году Гектор Берлиоз оркестровал "Afforderung". Эта версия музыки была использована для короткого балета в опере Вебера "Фрейшютц" в Парижской опере. Именно версия Берлиоза была использована для балета Le Spectre de la rose.

Мишель Фокин закончил танец за три или четыре репетиции. Позже он писал, что балет был почти импровизацией. Грейс Роберт пишет в "Борзой книге балетов", что "Спектр" - это па-де-де, но не то па-де-де, которое обращено к сложной технике и виртуозности XIX века. Вместо этого это перспективный, современный танец непрерывного движения и выразительности.

При постановке танцев для Нижинского Фокин отказался от классического балетного port de bras (положения рук). Вместо этого он использовал изгибающиеся, похожие на усики движения рук и пальцев. В этом балете Нижинский стал андрогинным персонажем, демонстрирующим мужскую силу в ногах и женскую нежность в руках. Некоторые из его жестов, пишет Оствальт в книге "Нижинский: A Leap into Madness", "придали персонажу женскую ауру (невидимую силу)".

Шелковый эластичный костюм Нижинского был разработан Леоном Бакстом. Костюм был покрыт шелковыми лепестками роз. Нижинский был вшит в костюм для каждого представления. После каждого представления гардеробщица подравнивала лепестки щипцами для завивки. Макияж Нижинского был важной частью дизайна костюма. Ромула де Пульски, впоследствии ставшая его женой, писала, что он похож на "небесное (небесное) насекомое, его брови напоминают какого-то прекрасного жука". Оствальд пишет, что костюм Нижинского был похож на костюм балерины. Иногда лепестки распускались и падали на сцену. Слуга Нижинского Василий собирал лепестки и продавал их как сувениры. Говорили, что на доходы от продажи лепестков он построил большой дом под названием Le Château du Spectre de la Rose.

Балет стал знаменитым благодаря прыжку Нижинского через одно из двух больших окон в задней части сцены. Однако высота прыжка была иллюзией. Нижинский сделал пять беговых шагов с середины сцены и на шестом шаге прыгнул в окно. Плинтус (подставка) под окном был очень низким, что создавало иллюзию того, что прыжок был выше, чем на самом деле. За декорациями четверо мужчин поймали Нижинского в воздухе и положили на него теплые полотенца. Никто не видел, как Нижинский приземлился. Казалось, что он будет летать вечно. Иллюзию помог создать дирижер в оркестровой яме, который держал предпоследний аккорд. Тем самым создавалось ощущение огромной длины и высоты прыжка.

Занавес поднимается в спальне девушки. В комнату входит девочка, одетая в белый чепец и бальное платье. Она вернулась домой со своего первого бала. Она держит в руках розу как сувенир о вечере. Она опускается в кресло и засыпает. Роза падает из ее пальцев на пол. У окна появляется Дух розы. Он спускается на пол и подходит к девушке. Все еще спящая, она поднимается и танцует с ним. Он подводит ее к креслу, целует, затем выпрыгивает через окно в ночь. Девушка просыпается и встает. Она поднимает розу, которую уронила, и целует ее. Занавес опускается.

Спектр был впервые представлен 19 апреля 1911 года дягилевским "Русским балетом" в театре Монте-Карло, Монте-Карло. Тамара Карсавина танцевала партию Девушки, а Нижинский - партию Розы. Грейс Роберт пишет, что "Спектр" имел "немедленный успех". Дягилев был удивлен; он считал "Спектр" мелочью, не стоящей внимания, но маленький балет стал одной из самых любимых постановок "Русского балета".

Многие танцовщики пытались сравниться с Нижинским в роли Розы, но потерпели неудачу. В конце концов, балет был создан для особых талантов Нижинского. Девушку называли "забытой женщиной балета", и со временем эта партия стала рутинной. К середине XX века "Спектр" стал не более чем трюковым балетом: люди платили только за то, чтобы увидеть прыжок в окно.

Спектр" был одним из первых балетов, которые Рудольф Нуреев станцевал на Западе после отъезда из России. Это было сделано для немецкого телевидения в 1961 году. Впервые он станцевал "Розу" на сцене (24 раза) в Нью-Йорке для программы "Дягилев" балета Джоффри в 1979 году. Спектр" был последним балетом, который Нуреев и Марго Фонтейн танцевали вместе. Это произошло в июне 1979 года, когда балерине было 60 лет. Он танцевал "Розу в Париже" в 1981 и 1982 годах, а последний раз танцевал эту партию в августе 1987 года в лондонском Колизее с балетом Нанси.

Впервые балет был показан в Австралии в 1936 году, когда он был частью программы "Русский балет Монте-Карло". В 1962 году Марго Фонтейн станцевала "Девушку" в рамках гастролей по Австралии. В 2006 году Австралийский балет представил этот балет как один из трех, демонстрирующих работу Фокина.