Поллок познакомился с использованием жидкой краски в 1936 году в экспериментальной мастерской мексиканского художника-монументалиста Давида Альфаро Сикейроса в Нью-Йорке. Позже он использовал заливку краской как одну из нескольких техник на полотнах начала 1940-х годов, таких как "Мужчина и женщина" и "Композиция с заливкой I". После переезда в Спрингс, Нью-Йорк, он начал рисовать, разложив холсты на полу студии, и разработал то, что позже было названо его техникой капель.
Поллок описывал использование бытовых красок вместо красок художника как "естественный рост из потребности". Для нанесения краски он использовал жесткие кисти, палочки и даже шприцы. С помощью этой техники Поллок смог добиться более непосредственного способа создания искусства: краска теперь буквально стекала с выбранного им инструмента на холст. Бросив вызов традиции рисования на вертикальной поверхности, он добавил новое измерение, в буквальном смысле слова, поскольку мог смотреть и наносить краску на свои холсты со всех сторон.
Позже Поллок обратился к краскам на основе синтетических смол, называемым алкидными эмалями, которые в то время были новинкой. В 1956 году журнал Time назвал Поллока "Джеком Капельником" за его уникальный стиль живописи.
"Моя живопись не сходит с мольберта. Я предпочитаю прикреплять ненатянутый холст к твердой стене или полу. Мне нужно сопротивление твердой поверхности. На полу я чувствую себя более спокойно. Я чувствую себя ближе, более частью картины, поскольку так я могу ходить вокруг нее, работать с четырех сторон и буквально находиться в картине".
"Я продолжаю все дальше уходить от обычных инструментов художника, таких как мольберт, палитра, кисти и т.д. Я предпочитаю палочки, шпатели, ножи и капающую жидкую краску или тяжелую импасту с добавлением песка, битого стекла или других посторонних веществ".
"Когда я занимаюсь живописью, я не осознаю, что делаю. Только после некоторого периода "знакомства" я вижу, что я делал. У меня нет страха внести изменения, разрушить изображение и т.д., потому что картина живет своей собственной жизнью. Я стараюсь дать ей возможность проявиться. Только когда я теряю контакт с картиной, в результате получается беспорядок. В противном случае царит чистая гармония, легкая отдача, и картина получается хорошей".
Влияние на его технику капель оказали мексиканские художники-монументалисты и сюрреалистический автоматизм. Поллок отрицал "случайности"; обычно он имел представление о том, как он хочет, чтобы выглядело то или иное произведение. Его техника сочетала в себе движение тела, которое он контролировал, вязкий поток краски, силу гравитации и впитывание краски в холст. Это была смесь контролируемых и неконтролируемых факторов. Разбрасывая, капая, заливая, разбрызгивая, он энергично двигался по холсту, почти как в танце, и не останавливался, пока не видел то, что хотел увидеть.
