Цисяньцинь

Гуцинь (справка) (по-китайски: 古琴; pinyin: gǔqín; Wade-Giles: ku-ch'in; дословно "древний струнный инструмент") - современное название щипкового семиструнного китайского музыкального инструмента семейства цитра. Играется он с древних времен, и традиционно пользуется популярностью у образованных людей как инструмент большой красоты и утонченности. Необычно пишется как Гу Цинь (а иногда Гу Цинь или Гу-цинь) на английском языке.

Традиционно этот инструмент назывался просто qin 「琴」, но к 20-му веку этот термин стал использоваться и на многих других музыкальных инструментах (например, янцзынь 「揚琴」 кувалдой цимбалы, huqin 「胡琴」 семейство смычковых струнных инструментов, а также западное пианино (по-китайски: 鋼琴; pinyin: gāng qín; буквально "стальной струнный инструмент")), поэтому приставка "гу-" 「古」 (что означает "древний") добавлено для пояснения. Его также можно назвать qixianqin 「七絃琴」 ("семиструнный инструмент"). Гуцинь нельзя путать с гучжэном, еще одной китайской длинной цитрой тоже без вольт, но с подвижными мостиками под каждой струной. Так как знаменитая книга Роберта Ханса Ван Гулика о цине называется "Лора китайской лютни", цинь иногда ошибочно называют лютней. Другие неправильные классификации (в основном с музыкальных компакт-дисков) включают "арфу" или "настольную арфу". Другие западные прозвища для гуцинь - "китайская гитара" и "китайская арфа".

Цинь - очень тихий инструмент, с диапазоном около четырех октав, а его открытые струны настраиваются в басовом регистре (его низкая высота - около двух октав ниже средней С, или самая низкая нота на виолончели). Звуки издаются путем выщипывания открытых струн, стоп струн и гармоник. Остановившиеся звуки отличаются разнообразием используемых слайдов и орнаментов, а использование глиссандо (скользящих тонов) придает ему звучание, похожее на пиццикато виолончели или на бас-гитаре без вольностей. Распространены расширенные разделы в музыкальных партитурах, состоящие полностью из гармоник, это стало возможным благодаря тому, что 91 указанная гармоническая позиция допускает большую гибкость; ранняя табулатура показывает, что в прошлом использовалось еще больше гармонических позиций. По традиции цинь изначально имел пять струн, но были найдены древние цинь-подобные инструменты с 10 и более струнами. Современная форма стандартизирована примерно с двух тысяч лет.

История

Легенда гласит, что история цинь насчитывает около 5000 лет, что в ее создании принимали участие легендарные люди доисторического периода Китая - Фуси, Шэньнун и Хуан Ди (Желтый император). Это упоминается в китайских письменных источниках, датируемых почти 3000 годами ранее, и связанные с ними инструменты были найдены в гробницах около 2500 лет назад. В китайской традиции говорится, что изначально у цинь было пять струн, но затем к ним были добавлены две примерно 1000 лет до н.э., что составило семь.

Основываясь на подробном описании в поэтическом очерке "Цинь Фу" 【琴賦】, написанном Xi Kang / Ji Kang (223-262), узнаваемая сегодня форма Цинь, скорее всего, была установлена вокруг поздней династии Хань (206 г. до н.э. - 220 г. н.э.). Самые ранние сохранившиеся цинь в этой современной форме, сохранившиеся как в Японии, так и в Китае, относятся к династии Тан (618-907 гг. до н.э.). Многие из них до сих пор воспроизводятся, самым известным, пожалуй, является "Jiuxiao Huanpei" 《九霄環佩》, который, как говорят, был изготовлен знаменитым мастером цинь конца династии Тан Лей Вэй (雷威). Она хранится в Музее Запретного Города в Пекине.

По словам Роберта Тэмпла, цинь сыграл важную роль в достижении первого понимания музыкального тембра для китайцев. Он сказал, что "китайское понимание природы звука как вибрации было значительно улучшено путем изучения производства тембра на струнах цинь". Такое понимание тембра, обертонов и высших гармоник в конечном итоге привело к тому, что китайцы открыли для себя равный темперамент в музыке.

В 1977 году запись "Liu Shui" ("Проточная вода" в исполнении Гуань Пинху, одного из лучших цинь-игроков 20-го века) была выбрана для включения в "Voyager Golden Record" - позолоченную пластинку LP с музыкой со всего мира, которая была отправлена в космос НАСА на космических кораблях "Вояджер 1" и "Вояджер 2". Это самая длинная музыкальная композиция, включенная в диск. В 2003 году музыка гукиня была провозглашена ЮНЕСКО одним из Шедевров устного и нематериального наследия человечества.

Школы, общества и игроки

Исторические школы и общества

Из-за различий в географии Китая многие школы цинь, известные как qin pai (琴派), развивались на протяжении веков. Такие школы, как правило, формировались вокруг районов, где активность цинь была наибольшей.

Главные школы:

  • Guangling (廣陵); Yushan (虞山 также известен как Qinchuan (琴川) или Shu (熟)) в Чаншу 常熟.
  • Шу (蜀 или Чуань (川)) в Сычуани 四川.
  • Фанчуань (泛川)
  • Сонгцзян (松江)
  • Джинлинг (金陵)
  • Чжучэн (諸城)
  • Мейан (梅庵 / 楳盦)
  • Мин (閩) в Фуцзяне 福建
  • Пученг (浦城)
  • Цзюйи (九嶷)
  • Чже (浙)
  • Шаосин (紹興)
  • Ву (吳)
  • Шан'нан (山南)

Большинство школ и групп цинь находятся в Китае. В течение 20-го века некоторые общества возникли в других странах. Изначально изучение циня ограничивалось Китаем в древние времена. Сегодня такие страны, как Япония, также имеют свои собственные небольшие традиции цинь. Недавно было основано Токийское общество цинь. В прошлом Япония опубликовала сборник табулатур цинь (qinpu), известный как Toukou Kinpu или Donggao Qinpu 【東臯琴譜】.

Игроки

На протяжении веков было много игроков. Инструмент был любимцем ученых, поэтому многие артисты играли на нем. Некоторые известные исполнители также ассоциируются с некоторыми мелодиями, такими как Конфуций и Цюй Юань.

Исторический:

  • Конфуций 孔子: Философ, 551-479 гг. до н.э., связанный с произведением Конгзи Дуйи 《孔子讀易》, Weibian Sanjue 《韋編三絕》 и Youlan 《幽蘭》.
  • Бо Я 伯牙: Цинь-игрок весенне-осеннего периода, связанный с произведением Гао Шань 《高山》 и Лю Шуй 《流水》.
  • Чжуанцзы 莊子: Даосский философ эпохи Воюющих государств, связанный с произведением Чжуан Чжоу Мэнди 《莊周蒙蝶》 и Шэньхуа Инь 《神化引》.
  • Цюй Юань 屈原: Поэт периода воюющих государств, связанный с произведением Ли Сао 《離騷》.
  • Cai Yong 蔡邕: Музыкант династии Хань, автор Цинь Цао 【琴操】.
  • Cai Wenji 蔡文姬: Дочь Кай Юна, связанная с произведением Хуцзя Шиба-пай 《胡笳十八拍》 и др.
  • Sima Xiangru 司馬相如: Хань поэт, 179-117 гг. до н.э.
  • Чжи Кан 嵇康: Мудрец Бамбуковой рощи, музыкант и поэт, писатель Цинь Фу 【琴賦】.
  • Ли Бай 李白: Поэт Тан, 701-762.
  • Bai Juyi 白居易: Поэт Тан, 772-846.
  • Song Huizong 宋徽宗: Император Сонг Хуйсонг, известный своим меценатством, имел в своем дворце Wanqin Tang 『萬琴堂』 ("10 000 Циньский зал").
  • Guo Chuwang 郭楚望: Патриот в конце династии Сун, композитор пьесы Сяосян Шуйунь 《瀟湘水雲》.

Классические книги, такие как Цинь Ши, Циньси Бу и Циньси Сюй, содержат биографии сотен других игроков.

Знаменитая картина "Цинь Цинь Ту" ( 聽琴圖, "Слушая Цинь") императора Сунь Хуэйцзуна (1082-1135).Zoom
Знаменитая картина "Цинь Цинь Ту" ( 聽琴圖, "Слушая Цинь") императора Сунь Хуэйцзуна (1082-1135).

Техника игры

Красота мелодий цинь исходит не только от самих мелодий, но и от вариаций, которые игрок может применить к отдельным мелодиям и их сочетаниям. Богатые тона цинь можно отнести к трем характерным "звукам". Первый - сан инь 〔散音〕, что означает "рассеянные звуки". Это означает, что нужно просто ощипать нужную струну, чтобы озвучить открытую ноту. Вторая - "фан инь" 〔泛音〕, или "плавающие звуки". Это гармоники, и игрок просто слегка прикасается к струне одним или несколькими пальцами левой руки в позиции, обозначенной белыми точками хуэй, ощипывает, а затем приподнимает, создавая четкий и ясный звук звона. Третьим является инь 〔按音 / 案音 / 實音 / 走音〕, или "остановились звуки". Это формирует большинство кусков инь и требует от игрока нажимать на струну пальцем или большим пальцем левой руки до тех пор, пока она не коснется поверхности доски, а затем ощипывать. После этого рука может скользить вверх и вниз, изменяя тем самым высоту тона.

При выщипывании струн не требуется прикреплять к пальцам фальшивые гвозди. Часто ногти оставляют длинными и режут до округлой формы. Длина является субъективной и будет зависеть от предпочтений игрока, но обычно она составляет около 3-4 мм от кончика пальца. Если он слишком короткий, то кончик пальца приглушит звук, когда он дотронется до струны после того, как ноготь его ощипает. Если он слишком длинный, то пальцы могут затруднить игру. Как правило, ногти правой руки остаются длинными, а левой - короткими, чтобы можно было без труда нажимать на струны.

Существует восемь основных приемов использования правого пальца: pi 〈劈〉 (вытаскивание большого пальца наружу), tuo 〈托〉 (вытаскивание большого пальца внутрь), mo 〈抹〉 (вытаскивание указателя), tiao 〈挑〉 (вытаскивание указателя), gou 〈勾〉 (вытаскивание посередине), ti 〈剔〉 (вытаскивание посередине), da 〈打〉 (вытаскивание кольца внутрь) и zhai 〈摘〉 (вытаскивание кольца); мизинец не используется. Из этих базовой восьмерки их комбинации создают гораздо больше. Cuo 〈撮〉 - вырывать две струны одновременно, lun 〈輪〉 - вырывать струну с помощью кольца, среднего и указательного пальцев в быстрой последовательности, suo 〈鎖〉 - техника заключается в вырывании струны несколько раз в фиксированном ритме, bo 〈撥〉 - вырывать пальцы и струны из двух струн одновременно, gun fu 〈滾拂〉 - создавать последовательность звуков, непрерывно бегая вверх и вниз по струнам указательным и средним пальцами. Это всего лишь несколько.

Техника левой руки начинается с простого нажатия на струну (в основном большим пальцем между плотью и ногтем и безымянным пальцем), скольжения вверх или вниз до следующей заметки (shang 〈上〉 и xia 〈下〉), и заканчивается вибрацией, качанием руки (инь 〈吟〉 и нао 〈猱〉), Есть до 15 плюс различные формы вибрато), выщипывание струны большим пальцем, в то время как безымянный палец останавливает струну в нижнем положении (qiaqi 〈掐起 / 搯起〉), забивание струны большим пальцем (yan 〈掩 / 罨〉), к более сложным техникам, таким как нажатие на несколько струн одновременно.

Методы, выполняемые обеими руками вместе, сложнее достичь, например, qia cuo san sheng 〈掐撮三聲〉 (комбинация ударов молотком по двум струнам, а затем повторение), в более захватывающие формы, как нажатие всех семи струн с левой, а затем струны с правой, то левая рука быстро движется вверх по qin, создавая катящийся звук, как ведро воды, бросаемое в глубокий бассейн воды (эта техника используется в стиле Шу Лю Шуй, чтобы скопировать звук воды).

Для того, чтобы овладеть цинь, необходимо освоить более 50 различных техник. Даже самые распространенные (например, tiao) трудно усвоить без должного инструктажа учителя.

Таблица и нотация

Написанная музыка цинь не содержала прямых указаний на то, какие ноты играли, как многие внешние музыкальные инструменты; вместо этого она была написана в табулатуре с подробной настройкой, положением пальцев и техникой выщипывания, таким образом, состояла из пошагового метода и описания того, как играть пьесу. Некоторые табулатуры действительно указывают на ноты, используя систему нот гонгче, или указывают на ритм, используя точки.

Самый ранний образец современной стенографической табулатуры сохранился примерно с 12 века н.э. Более ранняя форма музыкальной нотации эпохи Тан сохранилась только в одной рукописи, датированной VII веком н.э., под названием Jieshi Diao: You Lan 《碣石調幽蘭》 (Одинокая орхидея, в режиме каменной скрижали). Она написана в удлиненной форме под названием wenzi pu 〔文字譜〕 (буквально "письменная нотация"), в которой все подробности даны с использованием обычных китайских иероглифов, написанных обычным шрифтом. Позднее, во времена династии Тан, Цао Ру (曹柔) и другие упростили нотацию, используя только важные элементы иероглифов (такие как номер строки, техника выщипывания, номер хуэй и какой палец для остановки строки), и объединили их в одну нотацию иероглифов. Это означало, что вместо двух строк письменного текста для описания нескольких нот, один символ мог представлять одну ноту, а иногда и девять. Эта форма нотации называлась jianzi pu 〔減字譜〕 (буквально "уменьшенная нотация"), и это был большой шаг вперед для записи партитур qin. Она была настолько успешной, что начиная с династии Мин (1368-1644 гг.) появилось много циньпу 〔琴譜〕 (сборники табулатур цинь), самой известной и полезной из которых является "Shenqi Mipu" ("Таинственная и чудесная табулатура"), составленная Чжу Цюанем (朱勸), 17-ым сыном основателя династии Мин. В 1960-х гг. Чжа Фуси открыл более 130 кинпу, содержащих более 3360 письменных произведений. Многие кинпу, составленные до династии Мин, в настоящее время утеряны, и многие произведения оставались невостребованными в течение сотен лет.

Существующие циньпу, как правило, происходят из частных коллекций или из публичных библиотек по всему Китаю и т.д. Те, которые доступны для публичного приобретения, являются фотографическими копиями, напечатанными и переплетенными в традиционном китайском переплетном процессе. Более современный кьиньпу, как правило, переплетается обычным западным способом на современной бумаге. Формат использует нотацию кьинь с нотацией персонала и/или нотацией дзяньпу.

Репертуар

Цинь, как правило, имеет длину около трех-восьми минут, а самая длинная - "Guangling San" 《廣陵散》, которая составляет 22 минуты. Другие известные работы: "Лю Шуй" 《流水》 (Проточная вода), "Янгуань Сан умирает" 《陽關三疊》 (Три воздержания на тему "Перевал Ян"), "Мэйхуа Сан Нонг" 《梅花三弄》 (Три вариации на тему "Цветение сливы"), "Сяо Сян Шуй Юнь" 《瀟湘水雲》 (Туман и облака над реками Сяо и Сян) и "Пингша Ло Янь" 《平沙落雁》 (Дикие гуси, спускающиеся на Песчаную отмель). Обычный игрок, как правило, может играть около десяти фигур по памяти, которые они будут стремиться играть очень хорошо, изучая новые фигуры, как и когда они чувствуют это. Игроки в основном изучают популярные хорошо изученные версии, часто используя запись в качестве справки. В дополнение к обучению играть установленные или древние части очень хорошо, высококвалифицированные игроки цинь также могут сочинять или импровизировать, хотя игрок должен быть очень хорошим и очень хорошо знаком с инструментом, чтобы быть успешным на нем.

Dapu 〔打譜〕 - это перевод старой табулатуры в игровую форму. С ее помощью можно создавать новую музыку, а также воссоздавать старинные мелодии. Так как табулатура qin не указывает значение ноты, темпа или ритма, игрок должен разобраться в ней сам. Обычно игроки инь усваивают ритм пьесы через учителя. Они сидят лицом друг к другу, а ученик копирует мастера. На табулатуру будут смотреть только в том случае, если учитель не уверен в том, как играть определенную роль. Из-за этого традиционные цинпу не указывают на них. Если у учителя не было, то приходилось отрабатывать ритм самостоятельно. Но было бы ошибкой сказать, что в музыке цинь нет ни ритма, ни мелодии. К 20-му веку предпринимались попытки заменить скоропись, но до сих пор они не увенчались успехом; начиная с 20-го века музыка цинь, как правило, печатается с кадровой нотацией выше табулатуры цинь. Поскольку табулатура цинь - это такой полезный, логичный, простой и быстрый способ (как только исполнитель умеет читать нотацию) выучить произведение, она бесценна для игрока цинь и не может быть полностью заменена. Существует два мнения о том, как лучше всего использовать дапу: одно - использовать его для создания новой музыки, а другое - воссоздать способ воспроизведения оригинальной музыки.

Строительство

Согласно традиции, цинь изначально состоял из пяти струн, представляющих пять элементов металла, дерева, воды, огня и земли. Позже, во времена династии Чжоу Вэнь Ван 周文王 добавил шестую струну в траур по своему сыну, Бо Ихоу 伯邑考. Его преемник, Чжоу Вэнь Ван 周武王, добавил седьмую струну, чтобы мотивировать свои войска на битву с Шангом. Тринадцать hui 『徽』 на поверхности представляют 13 месяцев года (дополнительное 13-е - это "високосный месяц" по лунному календарю). Поверхностная доска круглая, чтобы представлять Небо, а нижняя плоская, чтобы представлять землю. Вся длина цинь (в китайских измерениях) составляет 3 фута, 6,5 дюйма, что означает 365 дней в году (хотя это всего лишь стандарт, поскольку цинь может быть короче или длиннее в зависимости от стандарта измерения периода или предпочтений производителя). Каждая часть циня имеет значение, некоторые более очевидные, как, например, "драконья пул" 『龍池』 и "фениксовый пруд" 『鳳沼』.

Звуковая камера qin построена из двух досок из дерева, как правило, различных пород древесины. Слегка закругленная верхняя доска (саундборд), как правило, изготовлены из дерева тонг 『桐』, китайский зонтик, или китайский павловния. Нижняя доска изготовлена из zi mu 『梓木』 catalpa (Catalpa ovata) или, совсем недавно, nan mu 『楠木』 camphor wood (Machilus nanmu). Дерево должно быть хорошо выдержанным, т.е. сок и влага должны быть удалены (из верхнего слоя дерева). Если сок останется, то звук не будет четким, и по мере испарения влаги дерево будет деформироваться и трескаться. Некоторые производители используют старую или древнюю древесину, чтобы построить цинь, потому что большая часть сока и влаги была удалена естественным образом к времени (старый шань-му 『杉木』, китайская Cunninghamia или японская Криптомера, часто используется для создания современных цинь). Некоторые стремятся получить чрезвычайно древнее дерево, например, из гробниц или гробов династии Хань. Хотя такое дерево очень сухое, оно не обязательно является лучшим, так как может быть заражено древесным червем или иметь плохое качество или тип. Многие современные квины, изготовленные из нового дерева тонга (например, из дерева, изготовленного Zeng Chengwei), могут быть лучше, чем качество старинных квинов.

Есть два звуковых отверстия в нижней доске, как игровые методы цинь использовать всю поверхность верхней доски, которая изогнута / горбатый. Внутренняя часть верхней доски выдолблена до определенной степени. Внутри инь находятся звукопоглотители "nayin" 『納音』 и звукопоглотители "tian chu" 『天柱』 и "di chu" 『地柱』, которые соединяют нижнюю доску с верхней. Доски соединяются бамбуковыми гвоздями. Лак 『漆』 с китайского лакового дерева (Rhus vernicifera) затем наносится на поверхности цинь, смешанные с различными видами порошка, самым распространенным из которых является "lujiao shuang" 『鹿角霜』, остатки оленьего рога после удаления клея. Часто керамический порошок используется вместо пантового порошка оленя, но качество не так хорошо. После высыхания лака (цину потребуется несколько слоев), поверхность будет отполирована с помощью масляных камней. Во главе инструмента находится "юэ-шань" 『岳山』 или мост, а на другом конце - "длинный инь" 『龍齦』 (десны дракона) или орех. Существует 13 круговых перламутровых инкрустаций, обозначающих гармонические позиции, а также опорная точка для обозначения позиции, называемая hui 『徽』 ("знаки отличия").

Строки

До Культурной революции струны гуциня всегда изготавливались из различной толщины крученого шелка 『絲』, но с тех пор большинство игроков используют современные нейлоновые стальные струны с плоским переплетением 『鋼絲』. Отчасти это было вызвано нехваткой высококачественных шелковых струн, а отчасти - большей прочностью и более громким тоном более новых струн.

Шелковые нити изготавливаются путем сбора предписанного количества нитей шелковой нити, затем скручивания их плотно друг к другу. Затем скрученная нить обертывается вокруг рамы и погружается в чан с жидкостью натурального клея, который связывает нити. Струны вынимают и оставляют для просушки, после чего нарезают на соответствующую длину. Верхние толстые струны (т.е. струны от одной до четырех) обматываются затем тонкой шелковой нитью, наматываемой вокруг сердечника, чтобы сделать его более гладким.

В последнее время в Китае возобновилось производство шелковых струн очень хорошего качества, и все больше игроков начинают их использовать. Хотя большинство современных игроков используют нейлоновые металлические струны, некоторые утверждают, что нейлоновые металлические струны не могут заменить шелковые струны для улучшения тональности. Более того, металлические нейлоновые струны могут повредить дерево старых цинов. Многие традиционалисты считают, что звук пальцев левой руки, скользящих по струнам, является отличительной чертой музыки цинь. Современные металлические струны, обернутые нейлоном, в прошлом были очень гладкими, но сейчас они слегка модифицированы, чтобы запечатлеть эти скользящие звуки.

Настройка

Для того чтобы завязать цинь, традиционно нужно было завязать узел бабочки (shengtou jie 『蠅頭結』) на одном конце струны и просунуть струну скрученным шнуром (rongkou 『絨剅』), который идет в отверстия во главе циня, а затем в нижней части через колышки для настройки (zhen 『軫』). Шнур перетаскивается через мост (юэшань 『岳山』), по поверхности, через гайку (longyin 『龍齦』 "драконьи десны") на заднюю сторону циня, где конец обертывается вокруг двух ног (fengzu 『鳳足』 "фениксовые лапки" или янцзы 『雁足』 "гусиные лапки"). После этого струны тонко настраиваются с помощью настраиваемых колышков. Наиболее распространенная настройка "zheng diao" 〈正調〉, является пентатонической: 1245612 в традиционной китайской системе счисления или jianpu 〔簡譜〕. Сегодня это обычно интерпретируется как C D F G A c d, но это следует считать do re fa so la do re, так как исторически цинь не был настроен на абсолютный шаг. На самом деле ту же самую настройку можно считать 5612356, когда третья строка проигрывается так же, как и "do". Таким образом, за исключением тех случаев, когда они сопровождаются другими инструментами, только питч-отношения между семью струнами должны быть точными. Другие настройки достигаются путем регулировки натяжения струн с помощью настраиваемых колышков на головной части. Так, manjiao diao 〈慢角調〉 (ослабленная третья струна) дает 1235612, а ruibin diao 〈蕤賔調〉 (поднятая пятая струна) дает 1245712, что переносится на 2356123.

Контекст игры

Гукин почти всегда используется как одиночный сольный инструмент, так как тишина его тембра означает, что его нельзя услышать поверх звуков большинства других инструментов или ансамбля. Однако его можно играть вместе с сяо (бамбуковой флейтой в конце), с другими цинь или во время пения. В старые времена сей (длинная цитра с подвижными мостами и 25 струнами, похожая на японскую кото) часто использовалась в дуэтах с инь.

Для того, чтобы инструмент сопровождал цинь, его звучание должно быть мягким и не перегружать цинь. Таким образом, сяо, как правило, используется для этой цели в клавише F, известной как qin xiao, которая является более узкой, чем обычная сяо. Если под песни цинь (что в наши дни встречается редко), то петь надо не в оперном или народном стиле, как это принято в Китае, а в очень низкочастотном и глубоком, а диапазон, в котором надо петь, не должен превышать полутора октав. Стиль пения похож на тот, который использовался для декламации поэзии Тан. Чтобы наслаждаться песнями цинь, необходимо научиться привыкать к странному стилю, которому некоторые игроки могут петь свои песни.

Традиционно цинь играли в тихой студии или комнате в одиночку или с несколькими друзьями; или играли на открытом воздухе в местах, отличающихся выдающейся природной красотой. В настоящее время многие игроки qin выступают на концертах в больших концертных залах, почти всегда, из необходимости, используя электронные пикапы или микрофоны для усиления звука. Многие игроки в инь посещают яйцзи (『雅集』 буквально "элегантные собрания"), на которых ряд игроков в инь, любителей музыки или любого, кто интересуется китайской культурой, могут прийти, чтобы обсудить и поиграть в инь.

Вопросы и ответы

В: Что такое гуцинь?


О: Гуцинь - это щипковый семиструнный китайский музыкальный инструмент семейства цитр. На нем играют с древних времен, и он известен своей красотой и утонченностью.

В: Сколько у него струн?


О: Современная форма гуцинь имеет семь струн, хотя традиционно она имела пять струн, а также были найдены древние инструменты типа гуцинь с 10 и более струнами.

В: Какой у него диапазон?


О: Диапазон гуциня составляет около четырех октав, при этом его самая низкая тональность на две октавы ниже середины С (самая низкая нота на виолончели).

В: Как извлекаются звуки на этом инструменте?


О: Звуки производятся путем щипка открытых струн, остановленных струн и гармоник. Остановленные звуки особенны разнообразием используемых слайдов и орнаментов, а глиссандо (скользящие тона) придают инструменту звучание, похожее на пиццикато виолончели или фретлесс бас-гитары.

В: Есть ли другие названия для этого инструмента?


О: Другие названия гуцинь включают "китайская гитара" и "китайская арфа". Его также можно назвать qixianqin 「七絃琴」 ("семиструнный инструмент").

В: Существует ли путаница между этим инструментом и другими на английском языке? О: Да, из-за того, что книга Роберта Ханса ван Гулика о цине называется "The Lore of the Chinese Lute", некоторые люди неточно называют его лютней. Другие неправильные классификации (в основном с музыкальных дисков) включают "арфу" или "настольную арфу". Кроме того, ее не следует путать с гучженем, который является другой китайской длинной цитрой без ладов, но с подвижными мостиками под каждой струной.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3