Орган (музыкальный инструмент)

Трубчатый орган - это клавишный инструмент, в котором звук создается воздухом, проходящим по трубам. Человек, играющий на органе, называется органистом. Органист играет на инструменте обеими руками и ногами. Руки играют на клавиатуре (так называемых мануалах), ноги - на педалях, которые также делают ноты.

Органы создавались на протяжении многих столетий. Их обычно можно найти в таких местах христианского поклонения, как церкви и соборы, хотя их можно найти и в таких местах, как ратуши и концертные залы или даже в больших частных домах. Очень маленькие органы можно назвать "камерными". Органы в больших церквях, соборах или залах действительно являются очень большими инструментами и строятся специально для того здания, в котором они находятся. Чтобы отличить их от современных "электронных органов", их называют "трубчатыми органами".

Никакие два органа никогда не бывают одинаковыми, и они сильно варьируются от страны к стране и от одного исторического периода к другому. Здесь представлена информация об органах из Европы, Великобритании и Америки.

Орган в Катариненкирхе, Франкфурт-на-Майне, Германия.Zoom
Орган в Катариненкирхе, Франкфурт-на-Майне, Германия.

Как работает орган

Описание органа

В трубчатом органе музыкальные ноты делаются путем продувки воздуха по трубам. Каждый орган должен иметь трубы, что-то для продувки воздуха и способ управления тем, какие трубы играют.

Трубы изготавливаются из металла или дерева. Они выстраиваются рядами в "корпус органа", который может быть размером с комнату. Металлические трубы представляют собой круглые трубы. Они могут быть изготовлены из разных видов металла, но наиболее распространенным типом является сплав (или смесь металлов) олова и свинца, называемый "пятнистым металлом", потому что на нем есть круглые блестящие пятна. Этот сплав придает звучание трубам, так как более твёрдое олово даёт ясность и чёткость, в то время как более мягкий свинец даёт тональный нагрев. Очень маленькие трубы иногда могут быть сделаны из серебра, как флейты. Некоторые органы также имеют некоторые трубы из латуни, которые звучат как трубы. Большинство органов имеют много деревянных труб. Деревянные трубы имеют четыре плоские стороны и издают звук, отличный от звука "пятнистых металлических" труб. Обычно их не видно; они аккуратно выстроились за большими металлическими трубами в передней части органа, которые иногда окрашиваются в цвета и узоры. Все трубы должны быть сделаны с концом, который сужается в нижней части, где дует воздух.

Каждая трубка может играть только одну ноту, которая зависит от ее размера. На маленьких трубках играют высокие ноты, а на больших трубках - низкие. Каждая трубка имеет свой особый звук, который зависит от материала, из которого она сделана (будь то дерево, латунь или пятнистый металл), а также от формы трубки. Трубки располагаются "в ряд" таким образом, что все трубы одной формы и материала можно контролировать, чтобы играть мелодию вместе, без всех остальных.

Чтобы пропустить воздух через орган, есть коробки, называемые "сундуками ветра". Когда органист играет, он видит маленький датчик, который показывает, достаточно ли воздуха. Сундуки с ветром можно держать полными двумя способами. Старомодным способом является наличие огромного набора "сильфонов" (см. рисунок), которые качают вверх и вниз человек с помощью большой ручки. Это всасывает воздух и наполняет сундук ветра. Перекачка сильфонов большого трубчатого органа - тяжелая работа. По этой причине большинство органов в настоящее время имеют электродвигатель и большой вентилятор, который наполняет ветряную грудную клетку.

Органист использует для игры на органе клавиши, как на фортепиано. На маленьком органе может быть только одна клавиатура, но на многих органах - две, а на очень большом - даже пять. Органисты не называют их клавиатурами, они называют их "мануалами". Органист говорит о "четырехручном органе" (это значит, что это большой орган). Мануалы расположены на "консоли" органа, а для игры органист сидит на скамейке перед консолью. Кроме руководств есть еще две важные части консоли. Имеется набор длинных деревянных педалей, на которых органист может играть ногами. Каждая педаль играет свою ноту.

По обеим сторонам инструкций есть ряды "стопов", которые выглядят как ручки. Остановки могут быть вытянуты или задвинуты. Когда упор вытягивается, он включает некоторые наборы труб. Органист может выбирать, играть ли громкие трубы или мягкие трубы, флейтовые трубы или латунные трубы, сладкие трубы или трубы с резким звучанием. Играя на органе, он не просто должен думать о правильных нотах. Он также должен думать о том, в каком "голосе" должен играть орган. Он/она может играть различные трубы вместе, вытягивая несколько остановок. Некоторые трубы, как правило, самые большие декорированные трубы в самой передней части органа, используются только для величайшей музыки. По традиции эти трубы являются символом "Голоса Бога".

Когда органист нажимает на клавиши органа, звук исходит от воздуха, проходящего через трубы. Это происходит потому, что клапан (отверстие с односторонней дверью) открывается, чтобы пропустить воздух в трубу, и закрывается снова, когда органист перестает нажимать на эту клавишу. Это может произойти несколькими способами. Традиционные органы имеют то, что называется "действием трекера". Путеводители представляют собой тонкие деревянные стержни и провода, которые движутся назад и вперед, открывая и закрывая все клапаны. Они работают рычагами под клавиатурой. Орган действия трекера должен иметь консоль прямо возле органа, обычно под большими передними трубами.

Более современной разработкой стала "трубчатая пневматическая" конструкция, в которой консоль могла находиться вдали от органа, но соединяться с ним трубками, через которые воздух мог проталкиваться для открытия клапанов. В самых современных трубчатых органах к трубкам органов ручное управление соединяется электрическими проводами. Питание для открытия и закрытия клапанов управляется электромагнитными переключателями. Консоль не обязательно должна находиться близко к органу. Это позволяет органисту сидеть в таком положении, чтобы иметь хороший контакт с людьми в церкви или с другими музыкантами.

Четырехместная консоль для органа в Сент-Мэри Редклифф, Бристоль, Англия. Орган был построен Гаррисоном и Гаррисоном в 1912 году.Zoom
Четырехместная консоль для органа в Сент-Мэри Редклифф, Бристоль, Англия. Орган был построен Гаррисоном и Гаррисоном в 1912 году.

Трубы церкви Святого Джеймса, Утрехт...Zoom
Трубы церкви Святого Джеймса, Утрехт...

Колокола органа церкви Бухарда ГерманияZoom
Колокола органа церкви Бухарда Германия

Технические характеристики

Руководства

Очень маленький орган может иметь только одно руководство (клавиатуру). Большинство органов имеют как минимум два. В английских и американских органах нижнее руководство является основным и называется Великим. Верхний мануал называется опухолью, потому что он управляет трубками, которые находятся внутри "опухольной коробки", которая имеет заслонки, которые можно открывать или закрывать. Это делает музыку громче или тише (крещендо или диумендо). Органист управляет "шкатулкой вздутия" с помощью педали, которая поворачивается (качается туда-сюда). Она находится в центре чуть выше педали. На старых английских органах вздувная коробка управляется рычагом сбоку. Использовать его довольно сложно. Большинство из них в настоящее время заменены центральными вздувными коробками.

Если есть третье руководство, то в англоязычных странах оно называется "Хор". Первоначально англичане называли их "председательские органы", потому что они были отдельным инструментом. Органисту приходилось поворачиваться и смотреть в другую сторону, чтобы играть на нем. Считается, что слово "стул" постепенно сменилось на "хор", так как оно часто использовалось для аккомпанемента хора. В немецких органах третье руководство называлось "Позитив". Название "Рюкпозитив" ("положительная спина") использовалось потому, что трубки располагались за спиной органиста, когда он сидел лицом к главному органу. Они снова стали популярны у органостроителей в 1950-е годы, когда было ощущение, что романтический орган не подходит для старой музыки, а некоторые органостроители снова начали использовать принципы барокко, чтобы музыка таких композиторов, как Бах, звучала так же, как раньше. Руководство хора находится ближе всего к проигрывателю, Великий находится посередине, а Волна - дальше всех. Хор или Позитив часто содержит мягкие остановки, которые подходят для сопровождения хора. На французских органах, начиная с конца 19 века, три мануала расположены по-разному: Большой ("Grande Orgue") находится ближе всего к игроку, "Positif" - средний мануал и похож на уменьшенную версию Великого, а "Swell" ("Recit") - верхний мануал. Это облегчает органисту задачу построения музыки, постепенно становясь громче, начиная с верхней части и постепенно опускаясь вниз.

Четвертое руководство называется "Соло", потому что стопы в этом руководстве используются для воспроизведения мелодии в качестве соло. Это руководство находится даже дальше от плеера, чем Свелл. Большие соборные органы обычно имеют четыре руководства. Соло, вероятно, будет иметь очень громкую остановку, которая действительно называется "Tuba" или "Tuba Mirabilis".

Если есть пятое руководство, то его можно назвать Эхо, потому что оно имеет очень тихие остановки этого эха. Или же, особенно на американских органах, это может быть Бомбарда. Бомбарда обычно содержит громкие, жирные тростниковые стопы, включая стопы, называемые "Бомбарда". Например: Государственная труба или Папская труба могут быть размещены на этом руководстве, которые могут быть услышаны выше всех остальных стопов. Бомбарда заимствована у французских органов, где она является стандартной остановкой почти на всех инструкциях и педалях. Наличие руководства по Бомбарде - это что-то вроде роскоши для органиста. Его можно найти, например, на органе Вестминстерского аббатства.

Крайне необычно иметь более пяти пособий, но в Америке есть несколько очень больших органов. Орган Wanamaker в магазине Macy's в Филадельфии имеет шесть мануалов. Самый большой орган в мире находится в конференц-зале Атлантик-Сити. У него семь мануалов и более 33 000 трубок. Однако самый большой орган в мире не работает, так как управлять им было бы слишком дорого.

Использование руководств

Наличие двух-трех руководств позволяет быстро менять звук во время исполнения произведения. Игрок также может играть по двум мануалам одновременно: одна с левой рукой, другая с правой. Это особенно полезно для того, чтобы мелодия звучала громче, чем аккомпанемент (на фортепиано это можно сделать, нажав сильнее). Кроме того, мануалы можно соединить вместе, например, вытащив стопор "Swell to Great", можно сделать так, чтобы все звуки из "Swell to Great" выходили и на "Great". На органе с механическим действием клавиши "Swell" будут "играть сами по себе", как на фортепиано, но на некоторых старых органах это может быть тяжелой работой для пальцев органиста, когда мануалы соединяются, так как это делает действие очень тяжелым.

Педали

Ноты на педалях расположены как ноты на клавиатуре, но, очевидно, намного больше. Игроку нужно научиться играть на "чувствах", иначе ему придется все время проводить, глядя на свои ноги. Он играет каждую ноту, либо пальцем ноги, либо пяткой, либо на внутренней стороне стопы, либо снаружи. Орган американского и британского стандарта содержит 30 нот, дающих диапазон почти 2 ½ октавы (от C до F, а иногда от C до G: 32 ноты). Они не совсем прямые, но немного раздуваются, чтобы было легче играть (это называется "излучающая, вогнутая педаль"). В немецких и французских органах и органах, построенных до 1920 года, педальная доска будет прямой, без изгибов веера. Многие органисты считают, что это усложняет игру. Органистам нужна хорошая пара обуви: с хорошими узкими каблуками и желательно заостренными носками. Подошвы должны быть достаточно скользкими, но не слишком, чтобы игрок мог скользить ногой с одной педали на другую. Органисты обычно любят держать пару туфель, которые носят только для игры на органе, чтобы на подошвах не было ни песка, ни грязи с улицы.

Остановки

Остановки на органной консоли издают различные звуки, как, например, инструменты оркестра, и имеют имена, которые говорят органисту, какой звук он будет издавать. Упоры обычно расположены слева и справа от органиста, и их вытаскивают ("тянет" или "тянет", потому что их "тянет", т.е. тянут). Некоторые органы имеют "табуретки" или "рокер-стопы", которые находятся перед игроком и могут качаться вперед и назад для включения/выключения.

Остановки органа можно разделить на семьи.

Остановки припева - это остановки фундамента, основные, которые хороши для создания большого, твердого звука. Диапазон или директор - это остановка хора.

Флейта останавливается, как флейта в оркестре. Они мягче, чем диапазоны, и хорошо звучат для очень быстрой и легкой музыки.

Тростник останавливается, как гобой, кларнет, труба, фаготто, тромбон. Каждая труба имеет тростник внутри. Их звук очень сильный и носовой (как бы говорящий через нос).

Струны - это тихие остановки, которые звучат как струнные инструменты. Это остановки, как у скрипки и гамбы.

Есть другой способ сгруппировать остановки. Каждая остановка будет иметь номер под названием. Номер может быть 16, 8, 4, 2, 1 или даже 2 2/3 или 1 3/5. Если номер 8, то это называется "восьмифутовый стоп". Это нормальная высота тона: нота будет звучать так, как написано, например, при игре средней С звук будет средней С. 4-футовый стоп будет звучать на октаву выше, чем написано, 2-футовый стоп будет на две октавы выше. При 16-футовом стопе звук будет звучать на октаву ниже, чем при 8-футовом стопе. Таким образом, 8-футовый стоп является нормальной высотой тона, а остальные добавляются к нему для получения более крупного и яркого звука. 16-футовый стоп является нормальным в части педали.

Остановки мутации - это остановки, в которых нота не звучит на целое число октав выше нормальной высоты тона. Примерами являются Уровень 1 3/5 (который звучит на 2 октавы и на треть выше) и Назард или Двенадцатый Уровень 2 2/3 (одна октава и пятая).

Использование остановок

Органист должен научиться тому, какие комбинации остановок хорошо звучат вместе и как их хорошо сбалансировать. Каждый орган отличается и имеет свой характер.

Сочетание остановок, которые органист выбирает для определенного музыкального произведения, называется "регистрацией". Список всех остановок, которые имеет тот или иной орган, называется "спецификацией". Спецификация органа показывает названия остановок для каждой из инструкций и для педалей, а также список соединителей.

Органы также имеют кнопки, называемые "поршнями", которые помогают изменить регистрацию в середине пьесы. Есть "носовые поршни", которыми управляют ноги, и "большие поршни", которые располагаются чуть ниже каждой инструкции так, чтобы их мог толкать большой палец, пока пальцы продолжают играть. На больших органах часто имеются "общие поршни", которые меняют любую комбинацию остановок по всему органу. Они часто компьютеризированы, так что игроки могут устанавливать их по-разному в зависимости от музыки, которую они будут играть. Если несколько игроков регулярно пользуются инструментом, то каждый из них может иметь свои личные настройки поршней, которые он может заблокировать, чтобы никто другой не мог их поменять.

Трубы

Каждая остановка контролирует ряд труб, называемых "ранг". Каждый ряд трубы издает свой звук (один ряд - звук "диапазона", другой - "флейты", третий - "трубы" и т.д.). Остановки контролируют поток воздуха через ряды. Некоторые остановки могут контролировать более одного ранга. Например, у Смесительной остановки трех рангов будет 182 трубы (3 ранга по 61 трубе), а в некоторых органах Селеста - 2 ранговые остановки. Трубки Селеста настраиваются немного острее, чем остальные органы, так что при игре вместе с другой тихой остановкой, такой как Salicional, будет приятный пульсирующий ритм, потому что две трубки слегка не вписываются друг в друга. Органные трубы обычно изготавливаются из металла или дерева. Высококачественные металлические органные трубы обычно содержат 75 процентов олова и более, остальное - свинец. Трубы размещаются на ветках внутри "корпуса органа" в специальном помещении, называемом органной камерой. Ветряная камера - это устройство, похожее на коробку, которое содержит поддоны, которые открываются и закрываются, чтобы воздух поступал в трубу так, чтобы она издавала звук. В случае с отслеживающим устройством поддоны управляются при помощи натяжных проводов и роликов, но могут также управляться пневматическим или прямым электрическим действием при помощи магнитов.

При включении органа в ветряную воронку всегда подается воздух. В дни, предшествующие электричеству, кто-то (воздуходувка для органов) должен был закачивать воздух в ветряную воронку с помощью сильфонов. Это была тяжелая работа. Большим органам для этой работы потребовалось бы несколько воздуходувок для органов.

Вид сзади на орган с металлическими и деревянными трубами.Zoom
Вид сзади на орган с металлическими и деревянными трубами.

Остановка на органе Йозефа Габлера в базилике Св. Мартина, Германия.Zoom
Остановка на органе Йозефа Габлера в базилике Св. Мартина, Германия.

Часовня военно-морской академии США, состоящая из пяти человек.Zoom
Часовня военно-морской академии США, состоящая из пяти человек.

Этот орган в Люксембурге имеет свои трубы в трех секциях. Консоль органа видна с правой стороны галереи под органом. Из-под галереи в орган поднимаются большие вентиляционные трубы.Zoom
Этот орган в Люксембурге имеет свои трубы в трех секциях. Консоль органа видна с правой стороны галереи под органом. Из-под галереи в орган поднимаются большие вентиляционные трубы.

История трубного органа

Ни один другой инструмент не развивался таким разнообразным образом, как орган. Если бы Бах, живший в начале XVIII века, уехал из своего дома в Германии во Францию, он бы не смог должным образом сыграть свою музыку на французских органах. Если бы Куперен, живший в то же время, уехал из своего дома во Франции в Германию, то он не смог бы играть свою музыку на органах, которыми пользовался Бах. Никто из них не мог бы играть на органе в Англии в то время. Во-первых, английские органы 18 века до сих пор не имели педалей. Это означает, что органистам необходимо много знать о том, какими были органы в других странах в другие века, чтобы знать, какие регистрационные записи использовать при игре на органе композиторов прошлого.

Самые ранние органы

Самыми ранними органами были водные органы, изобретенные в Древней Греции. Римляне использовали их в цирках и гладиаторских боях, потому что они были громкими. Еще несколько сотен лет назад они были популярны в некоторых странах, например, в прогулочных садах.

Орган в средние века

В средние века в огромных готических соборах Британии были построены большие органы. Эти инструменты не имели разных остановок: все ряды звучали одновременно. На них играл ползунковый механизм. Только в 11, 12 и 13 веках начали использовать клавиатуру. Так называемый Mixture Organ (или Blockwerk) по-прежнему звучал сразу в нескольких тонах. Очень маленькие органы, называемые портативами (потому что их можно было носить с собой), использовались в процессионах. Положительные были немного больше и использовались для аккомпанементации пения в церкви. Регламент был похож на портативный, но в нем не было тростников и труб. Его можно было положить на стол. Самым старым органом в мире принято считать орган, построенный в Сионе (Швейцария) в 15 веке.

Орган в эпоху Возрождения (около 1450-1600 гг.).

Примерно к 1450 году органы, которые строились в Германии и Нидерландах, имели два-три пособия и педали. Были остановки, чтобы игрок мог выбирать, в каком ранге он хочет звучать. Коллекция пьес, названная Buxheimer Orgelbuch (около 1470), является одной из первых наших коллекций органной музыки. Французские органы тоже развивались. В Англии органы были довольно маленькими. Такие композиторы, как Джон Булл, Уильям Берд, ОрландоГиббонс писали музыку для камерных органов. В Нидерландах Ян Питерсон Свелинк был очень известным органистом и педагогом.

Орган в эпоху барокко (около 1600-1750 гг.).

Период барокко был прекрасным временем для органной музыки в Германии. Органы там строились на Веркпринципе (буквально: принцип работы), что означало, что каждая клавиатура со своими трубками строилась отдельно, как два или три разных органа, хотя играли они с одной консоли. Такие органы были построены знаменитым Арпом Шнитгером (1648-1719). Многие известные немецкие композиторы писали органную музыку, особенно Иоганн Пахельбель (1653-1709) в Южной Германии и (Дитрих Букстехуде) (1637-1707) в Северной Германии. Великий композитор Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) учился у этих композиторов и написал одни из самых известных органных произведений всех времен. Великий органостроитель Готфрид Зильберман (1683-1753) жил в это время и строил органы с очень красивым тоном. Вместо клавиатуры, которая называлась "Хор" (или "Стуловой орган"), он построил оберверк, находившийся выше "Великого" Hauptwerk.

Французские органостроители в то время очень интересовались цветом (имеется в виду различные звуки). Многие остановки имели такие названия, как Cornet, Tierce и Prestant. Когда все остановки главного хора играли вместе, он назывался Плейн-джой. Это было похоже на средневековый Blockwerk. Все тростниковые хоры вместе назывались Grand jeux. Это звучало очень громко и использовалось для диалогов и фуг. Композиторами были Николя де Гриньи (1672-1703), Луи Маршан (1669-1732), Луи Николя Клерамбо (1676-1749), Луи Клод Дакен (1694-1772) и Франсуа Куперен (1683-1733).

В Англии не было большого интереса к развитию органа. Он использовался для сопровождения хора. Не было педалей. Пьесы для органа назывались добровольцами. Генри Перселл написал несколько органных пьес.

Орган в классический период: около 1750-1840 гг.

Органная композиция достигла большой вершины в творчестве Й.С.Баха, но потом люди стали терять интерес. В период классической музыки в органостроении произошло не так уж много изменений. Хотя Моцарт играл на органе и называл его "королем инструментов", он нечасто писал для него музыку. Среди органостроителей того времени были Иосиф и Клод-Игнас Каллине, которые построили орган в Нотр-Дам (Сент-Этьен, Луар) в 1837 году.

Орган в романтический период

Орган в 19 веке в Германии стал использоваться для имитации звучания оркестра. Люди также начали интересоваться игрой на органе Й. С. Баха. Многие классические органы были перестроены, и иногда они теряли свой первоначальный характер. Органы в разных странах стали звучать одинаково.

Постепенно композиторы снова начали писать для органа. Феликс Мендельсон (1809-1847) написал великолепные сонаты, прелюдии и фуги, вдохновленные музыкой Баха и заставившие других композиторов захотеть написать органную музыку. Роберт Шуман (1810-1856) и Франц Лист (1811-1886) писали для органа, а позднее в столетии Макс Регер (1873-1916) и Зигфрид Карг-Элерт (1877-1933).

Во Франции настоящий гений - органостроитель Аристида Кавайе-Колля (1811-1899). У его органов было много новых идей, в том числе рычаг Баркера (который облегчал игру на парных мануалах) и размещение семейств остановок на отдельных сундуках. Органисты могли быстро менять свои регистрации, нажимая или вытаскивая нужные им стопы. Среди композиторов были Сесар Франк (1822-1890), Шарль-Мари Видор (1845-1937) и Луи Вьерн (1870-1937). Последние два написали длинные сочинения в нескольких частях, которые они назвали "Симфониями", потому что они были полны красочных звуков, как в симфоническом оркестре. Обычно в таком порядке располагались три мануала, которые назывались Grand, Positif и Récit (при этом Grand располагался ближе всего к исполнителю). У Грандов были теплые фундаментные остановки и большие камыши (это было похоже на сочетание классического плейн-джек и гранд-джек). У Positif были стойки для струн, а также сольный тростник, а у Récit - более легкий тростник.

В Англии Самуэль Уэсли (1766-1837) написал несколько важных органных произведений, вдохновленных Й. С. Бахом, а его сын Самуэль Себастьян Уэсли (1810-1876) оказался под влиянием композиторов-романтиков Континентального периода, таких как Мендельсон. В 1851 году органист Генри Уиллис построил большой орган для Хрустальной дворцовой выставки. Он имел три пособия и педальную доску. Это задало стандарт английского органостроения на будущее.

Орган 19 века в НидерландахZoom
Орган 19 века в Нидерландах

Французский орган, построенный Каллене (1837) Сен-Этьен, Франция.Zoom
Французский орган, построенный Каллене (1837) Сен-Этьен, Франция.

Орган, построенный в 1706 году Хуаном Касадо Вальдивьесо в монастыре Реалес в Вальядолиде, Испания.Zoom
Орган, построенный в 1706 году Хуаном Касадо Вальдивьесо в монастыре Реалес в Вальядолиде, Испания.

Средневековый трубный орган, окрашенный Яном ван Эйком в 1536 году.Zoom
Средневековый трубный орган, окрашенный Яном ван Эйком в 1536 году.

Орган в ХХ веке

В 20 веке органостроители все больше интересовались возвращением к некоторым идеям эпохи барокко и классицизма. Сейчас многие органы имеют электрическое действие, но хорошее механическое действие имеет то преимущество, что игрок чувствует себя более близко к инструменту, на котором он играет. Некоторые крупные органы 20-го века способны играть на многих видах органной музыки. Другие органы 20-го века были построены как копии барочных или классических инструментов, но это означает, что эти инструменты в основном подходят для барокко или классической музыки, и не очень хорошо подходят для музыки 19 и 20-го веков.

В 19 веке многие органы в Англии и Америке располагались в углах церквей, где их было не очень хорошо слышно. В 20 веке органостроители больше думали о том, как лучше всего разместить орган, чтобы звук заполнил основную часть церкви - неф. Среди наиболее известных органистов ХХ века - Марсель Дюпре (1886-1971), Джехан Ален (1911-1940) и Оливье Мессиан (1908-1992) во Франции, Поль Хиндемит (1895-1963) в Германии, а также Эдвард Элгар (1857-1934) и Герберт Хауэллс (1892-1983) в Англии. Чешский композитор Петр Эбен (1929-2007) - один из наиболее значительных органных композиторов конца XX века, пишущий в индивидуальном стиле.

Современный орган в Копенгагене, Дания. На этом органе спереди установлены квадратные деревянные трубы.Zoom
Современный орган в Копенгагене, Дания. На этом органе спереди установлены квадратные деревянные трубы.

Орган как сопутствующий инструмент

Наряду с очевидным использованием органа для аккомпанементации церковных хоров и конгрегационного пения, орган часто использовался для аккомпанемента инструментов. В эпоху барокко небольшие органы использовались для сопровождения сольных инструментов или небольших групп инструментов или оркестров. Такой вид аккомпанемента назывался непрерывным. Иногда композиторы писали органные концерты, в которых орган является сольным инструментом, а оркестр аккомпанирует. Несколько из них написал Гендель. В современную эпоху Франсис Пуленк написал органный концерт. В Симфонии № 3 Сен-Санса есть важное соло на органе. В других оркестровых произведениях иногда есть органные партии. Органисты часто делали органные "транскрипции", т.е. аранжировали музыку, написанную для других инструментов, так, чтобы ее можно было играть на органе.

Связанные страницы

  • Электронный орган
  • Водный орган
  • Орган (музыка)
  • Органическая табулатура

Вопросы и ответы

В: Что такое трубный орган?


О: Трубный орган - это клавишный инструмент, в котором звук издается воздухом, проходящим через трубы.

В: Кто играет на органе?


О: На инструменте играет органист, используя руки и ноги для игры на клавиатуре (называемой мануалом) и педалях, с помощью которых звучат ноты.

В: Где обычно находятся органы?


О: Органы обычно находятся в местах христианского богослужения, таких как церкви и соборы, хотя их можно встретить и в других местах, например, в ратушах, концертных залах или больших частных домах.

В: Все ли органы одинаковы?


О: Нет двух одинаковых органов, и они сильно различаются в зависимости от страны и исторического периода.

В: Какого типа информация содержится в этом тексте?


О: В данном тексте представлена информация об органах из Европы, Великобритании и Америки.

В: Существуют ли различные типы органов?


О: Да, очень маленькие органы могут называться "камерными", а большие, построенные специально для здания, называются "трубными", чтобы отличать их от современных "электронных органов".

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3