Чарльз Айвз

Чарльз Эдвард Айвз (30 октября 1874 - 19 мая 1954) был американским композитором. Он экспериментировал с новыми способами сочинения, которые многие люди в то время не понимали. Они получили более широкое распространение позднее в этом столетии. Он использовал диссонансные (резкие) интервалы и такие приемы, как политональность (игра в нескольких ключах одновременно), полиритмы (несколько ритмов одновременно) и политекстуры (несколько фактур одновременно). Очень немногие слушали его музыку в то время, когда он ее писал. Лишь много позже музыканты начали осознавать важность его творчества. Айвз зарабатывал на жизнь страховым агентом. В свободное время он сочинял музыку.

Жизнь

Ранние годы

Чарльз Айвз родился в Дэнбери, штат Коннектикут. Его отец Джордж Айвз был командиром оркестра армии США во время Гражданской войны в США. Его мать была певицей. Отец многому научил его в музыке и поощрял его экспериментировать с новыми звуками. Помимо обучения контрапункту и знакомства с музыкой И.С. Баха, он тренировал музыкальный слух сына, заставляя его петь мелодию в одном ключе, а сам играл аккомпанемент в другом. Таким образом, юный Чарльз привыкал к современным звукам, которые сильно отличались от традиционной, романтической музыки. Чарльз также слушал на городской площади Дэнбери маршевый оркестр своего отца и другие оркестры, игравшие на других сторонах площади, так что он слышал смесь нескольких музыкальных произведений одновременно. Отец также научил его музыке Стивена Фостера.

В 14 лет Айвз стал церковным органистом и писал различные гимны и песни для церковных служб, в том числе Вариации на тему "Америка". В то же время он увлекался спортом и хорошо играл в бейсбол, футбол и теннис.

Айвз провел четыре года в Йельском университете. Его учитель Горацио Паркер был очень хорошим и научил его важным основным приемам композиции, но он не мог понять некоторые вещи, которые Айвз писал в своей музыке. Айвз раздражался, когда учитель говорил ему, что он не может закончить часть музыки на диссонирующем аккорде, но Айвзу это нравилось. Хормейстером в церкви Центра, где Айвз играл на органе, был Джон Григгс. Он лучше понимал, что пытался сделать Айвз. Когда 4 ноября 1894 года умер его отец, это было ужасным ударом для Чарльза. Он всегда очень восхищался своим отцом, который поощрял его музыкальные эксперименты. Чарльз продолжал заниматься композицией. В Йельском университете он не занимался спортом, потому что отец запретил ему заниматься спортом, чтобы он тратил свое время на учебу. К моменту окончания университета Чарльз написал более 40 песен, несколько маршей, увертюр, гимнов и органных пьес, струнный квартет и симфонию. Однако большинство людей считают его автором простой мелодии вальса под названием "Колокола Йеля".

Взрослые годы

После учебы в Йельском университете Айвз продолжал работать церковным органистом и одновременно трудился в страховой фирме. Он был очень хорош в своем деле и стал очень известен в страховом бизнесе. Некоторые из его деловых друзей часто удивлялись, узнав, что он еще и композитор.

В 1907 году у Айвза случился первый "сердечный приступ". Возможно, эти приступы были больше связаны с его воображением. Когда ему стало лучше, он сочинял больше, чем когда-либо прежде. В 1908 году он женился. После нескольких сердечных приступов в 1918 году он сочинял очень мало. В 1926 году он совсем перестал сочинять. Проблемы со здоровьем продолжались, и в 1930 году он отошел от страхового бизнеса. Он потратил некоторое время на пересмотр ранних произведений, но больше не писал новых.

Айвз умер в 1954 году в Нью-Йорке в 12:32 дня.

Чарльз Айвз, ок. 1889 г.Zoom
Чарльз Айвз, ок. 1889 г.

Чарльз Айвз (слева), капитан бейсбольной команды и питчер гимназии ХопкинсаZoom
Чарльз Айвз (слева), капитан бейсбольной команды и питчер гимназии Хопкинса

Его музыка

Айвз опубликовал более 100 своих песен. Он был очень хорошим пианистом, и фортепианные партии часто довольно трудны. Они включают битональность и пантональность. Хотя сейчас он наиболее известен своей оркестровой музыкой, он написал два струнных квартета и другую камерную музыку. Его органная пьеса "Вариации на тему "Америка" (1891), взяв мелодию My Country, 'Tis of Thee (это та же мелодия, что и God Save the Queen) и изменив ее в нескольких забавных вариациях, используя марш, регтайм и битональность, была опубликована только в 1949 году. Вариации резко отличаются друг от друга: бегущая строка, набор близких гармоний, марш, полонез и регтаймовое аллегро; интерлюдии - одно из первых применений битональности.

Его Симфония № 1 была достаточно традиционной, но Симфония № 2 звучит гораздо более современно, даже заканчивается диссонансным аккордом из 11 нот.

В 1902 году он отказался от работы на органе. Все свои лучшие гимны и органную музыку он оставил в церковной библиотеке, которая была выброшена в 1915 году при переезде церкви, поэтому большинство из них утеряно.

Central Park in the Dark - пьеса для оркестра, в которой описывается таинственный, тихий парк, а затем звуки музыки, доносящиеся из близлежащих ночных клубов Манхэттена (играется популярная музыка того времени, регтайм, цитируется Hello My Baby и даже марш Соузы "Washington Post March").

Возможно, наиболее часто звучащее сегодня произведение - короткая фанфара "Вопрос без ответа" (1908), написанная для очень необычного сочетания трубы, четырех флейт и струнного оркестра. Струнные, играющие из-за сцены, исполняют очень медленную, похожую на хорал музыку на протяжении всего произведения, а труба (играющая из-за зрителей) несколько раз играет короткую группу нот, которую Айвз назвал "вечным вопросом существования". Каждый раз труба отвечает резкими выпадами флейт (на сцене) - кроме последнего. Именно этот вопрос остается без ответа. Музыканты часто ведут дискуссии о том, каков истинный смысл этого произведения.

Еще одно известное оркестровое произведение - "Три места в Новой Англии". Его самое известное фортепианное произведение - "Соната Конкорд". Айвз часто любил цитировать фрагменты других произведений, и в этой фортепианной сонате он цитирует знаменитое начало Пятой симфонии Бетховена. В ней также есть интересный пример одного из экспериментов Айвза: во второй части он говорит пианисту использовать кусок дерева размером 14¾ дюйма (37,5 см), чтобы сделать толстый, но мягкий кластерный аккорд. Соната является одним из лучших фортепианных произведений 20-го века.

Одно из самых интересных его произведений - Четвертая симфония (1910-16), написанная для огромного оркестра. Последняя часть похожа на борьбу между диссонансом и традиционной тональной музыкой. Произведение заканчивается тихо, лишь ударные играют в отдалении. Эта симфония, кажется, говорит обо всем, что Айвз пытался сделать в музыке. Полное исполнение симфонии состоялось только в 1965 году.

Музыка Айвза стала постепенно становиться известной лишь в 1930-х и 1940-х годах. Шенберг признал его значимость. В 1951 году Леонард Бернстайн впервые исполнил Вторую симфонию Айвза в транслировавшемся по телевидению концерте Нью-Йоркского филармонического оркестра. Он записал много его музыки и даже исполнил некоторые из них в телевизионной программе для молодежи.

Вопросы и ответы

В: Кем был Чарльз Эдвард Айвз?


О: Чарльз Эдвард Айвз был американским композитором.

В: С какими композиторскими техниками экспериментировал Айвз?


О: Айвз экспериментировал с диссонирующими интервалами, политональностью, полиритмами и политекстурами.

В: Были ли люди способны понять композиции Айвза в то время, когда он их писал?


О: Нет, многие люди не понимали композиции Айвза в то время, когда он их писал.

В: Стали ли композиторские техники Айвза более широко использоваться позднее в этом столетии?


О: Да, композиторские техники Айвза стали более широко использоваться в конце века.

В: Когда музыканты начали осознавать важность творчества Айвза?


О: Музыканты начали осознавать важность творчества Айвза лишь значительно позже.

В: Чем Айвз зарабатывал на жизнь?


О: Айвз зарабатывал на жизнь, работая страховым агентом.

В: Сочинял ли Айвз музыку полный рабочий день?


О: Нет, Айвз сочинял в свободное время.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3