Людвиг ван Бетховен

Очень мало известно о детстве Бетховена. Он был крещен 17 декабря 1770 года и, вероятно, родился за несколько дней до этого. Родителями Бетховена были Иоганн ван Бетховен (1740 г. в Бонне - 18 декабря 1792 г.) и Мария Магдалена Кеверих (1744 г. в Эренбрейтштейне - 17 июля 1787 г.). Отец Магдалены, Иоганн Генрих Кеверих, был вождем при дворе архиепископства Трира в крепости Фестунг Эренбрейтштайн напротив Кобленца. Его отец был довольно незначительным музыкантом, работавшим при дворе курфюрста Кёльна. Этот двор был в Бонне, и именно здесь он жил до юности. Отец дал ему первые уроки фортепиано и скрипки. Бетховен был таким же вундеркиндом в детстве, как Моцарт, но пока Моцарта в детстве захватил отец по всей Европе, Бетховен не путешествовал до 17 лет. К тому времени его учителем по фортепиано был человек по имени Неэфе, который научился играть на фортепиано у Карла ФилиппаЭмануила Баха, сына Иоганна Себастьяна Баха. Неэфе сказала курфюрсту, что молодому Бетховену следует дать возможность путешествовать, поэтому ему разрешили поехать в Вену. Там у него мог быть один или два урока Моцарта, но потом Бетховен получил письмо, в котором говорилось, что его мать умирает, поэтому он поспешил обратно в Бонн. Вскоре умерла его мать, и Бетховену пришлось помогать заботиться о семье, потому что его отец стал алкоголиком. Бетховен играл на альте в оркестре курфюрста, он начал сочинять и завел много друзей. Некоторые из этих друзей были музыкантами, другие - очень важными людьми, многие из них были аристократами, которые могли бы помочь ему в его карьере.

В 1792 году курфюрст разрешил Бетховену снова отправиться в Вену. Они ожидали, что через некоторое время он вернется. Однако Бетховен никогда не покидал Вену. Он оставался там до конца своей жизни. Он бы с удовольствием взял у Моцарта еще несколько уроков композиции, но Моцарт только что умер, поэтому вместо него у него были уроки Гайдна. Гайдн был хорошим учителем, но год спустя он уехал в Англию. Поэтому Бетховен брал уроки у человека по имени Альбрехтсбергер, который не был так знаменит, как Гайдн. Он тоже был хорошим учителем и заставлял его писать множество технических упражнений. Он показал ему, как писать передовые контрапункты и фуги. Это помогло ему стать великим композитором.

Бетховен хотел прославиться как пианист и композитор, поэтому начал знакомиться с важными, аристократическими людьми. Некоторые из этих людей уже слышали его в Бонне, когда ездили туда, поэтому его имя стало известно в Вене. Это также помогло ему сказать, что он был учеником знаменитого Йозефа Гайдна. В Вене было много аристократических людей, которые любили музыку, и у многих были свои собственные частные оркестры. Некоторые из них начали давать Бетховену места для жизни, когда в 1794 году курфюрст Бонн перестал посылать ему деньги. Бетховен начал выступать в частных домах, и он стал известен своими импровизациями. В 1795 году на концерте он исполнил один из своих фортепианных концертов. Также вышла его первая публикация (опус 1). Это была группа из трех фортепианных трио. Гайдн услышал их на частном концерте за год до этого и посоветовал Бетховену не публиковать третий. Однако он все-таки опубликовал его, и именно он стал самым успешным. Его опус 2 - это группа из трех фортепианных сонат, которые он играл при дворе своего друга князя Лихновского. Когда он опубликовал их, он посвятил их Гайдну.

Бетховен начал прославляться, путешествуя по таким местам, как Прага и Прессбург. Он написал много камерной музыки. Возможно, он немного завидовал успеху Гайдна с его последними симфониями, написанными для Лондона. В 1800 году он дал свой первый публичный концерт со своей музыкой. Он дирижировал как своей Первой симфонией, так и Септетом. К настоящему времени несколько издательств пытались убедить его разрешить публикацию его новых произведений. Бетховен становился известным композитором. И в этот период Бетховен создал свою самую известную фортепианную сонату: № 14, до минор, по прозвищу "Лунный свет". Она была написана для его подруги, 16-летней Джульетты Гиччиарди. Однако он был далек от счастья, потому что понял, что начинает оглохнуть. А когда он попросил Джульетту выйти замуж, ее родители отказались, и вместо этого женились на еще одном 20-летнем мужчине.

Похоже, Бетховен пытался забыть эти плохие мысли, работая очень усердно. Он сочинил гораздо больше музыки, в том числе Третью симфонию, названную "Эройкой". Первоначально он дал ей название "Бонапарт" в честь Наполеона, которым восхищался. Но когда в 1804 году Наполеон короновал себя императором, Бетховен начал думать, что он просто тиран, который хотел много власти. Он подошел к столу, где лежала партитура симфонии, и порвал титульный лист. В том же году Бетховен остался в Вене, усердно работая над оперой и давая уроки фортепиано Жозефине фон Брунсвик, которой он писал страстные письма. Она была молодой вдовой с четырьмя детьми. Невозможно узнать, какие чувства она испытывала к Бетховену, но в социальном плане она принадлежала к высшему обществу и, вероятно, считала, что дикий музыкант не является подходящим мужем. В конце концов, она вышла замуж за барона, но этот брак, как и ее первый, тоже не был счастлив.

В 1805 году Бетховен написал свою единственную оперу. Весной следующего года она состояла из двух спектаклей, но затем не исполнялась еще восемь лет. Бетховен внес несколько изменений в оперу, которая стала известна как "Фиделио". Увертюра, написанная им для спектакля 1806 года, теперь известна как "Леонор 3" и обычно исполняется отдельно на концертах. Опера - это "спасательная" опера, типичная французская разновидность оперы, описывающая человека, который находится в тюрьме и спасается своим возлюбленным, который маскируется под мужчину и умудряется попасть в тюрьму.

Бетховен продолжал писать сочинения: Концерт для скрипки, симфонии, фортепианные концерты, струнные квартеты и камерную музыку. Две из его величайших симфоний были изданы в 1806 году: Симфония № 5 и Симфония № 6 "Пастораль". Первая известна своим темным и глубоким тоном, особенно в первой части. Вторая прославилась изображением сельской местности. Он также написал Концерт для фортепиано с оркестром № 4 и Концерт для фортепиано с оркестром № 5 "Император". Он зарабатывал деньги, радуя аристократов, посвящая им произведения в обмен на гонорары, а также продавая свою музыку издателям. Иногда он зарабатывал деньги на концертах. Это был не обычный доход. Ему бы понравилась работа Капельмейстера императору. Ему это не удалось, но в 1809 году три богатых аристократа: эрцгерцог Родольф, князь Лобковиц и князь Кинский дали ему доход на всю оставшуюся жизнь при условии, что он останется в Вене. Это означало, что Бетховену не нужно было так беспокоиться о деньгах. Его попросили написать музыку для Эгмонта, пьесы Гёте. Увертюра очень часто исполняется как концертная пьеса. Бетховен очень хотел познакомиться с Гёте. Два великих человека познакомились в Теплице. Позже Гёте описал Бетховена как довольно дикого человека, который своим крестным отношением к миру усложнил себе жизнь. Бетховен восхищался несколькими женщинами, в том числе и одной, которой он писал страстное письмо. Она известна как "Бессмертная возлюбленная", но никто не знает, кем она была. Бетховен, кажется, впал в глубокую депрессию, потому что никогда не находил истинного счастья в любви.

В письме от 29 июня 1801 года Бетховен рассказал другу в Бонне об ужасной тайне, которая у него была какое-то время. Он знал, что становится глухим. Некоторое время у него были приступы лихорадки и боли в животе. Молодой человек не ожидал, что станет глухим, но теперь он начал признаваться в этом самому себе. Ему было трудно слышать, что говорят люди. Как раз в тот момент, когда он стал известен как один из величайших композиторов, страшным ударом для него стало осознание того, что он теряет слух. В 1802 году он остановился на некоторое время в Хайлигенштадте, который сейчас является пригородом Вены, но в то время он находился за пределами города. Там он написал знаменитое письмо, известное как "Хайлигенштадтский завет". Оно датировано 6 октября и повествует о его растущем разочаровании в его глухоте. Он просит людей простить его, если он не слышит, что они говорят. Он сказал, что часто думал о самоубийстве, но в его голове было столько музыки, что он решил продолжить свою жизнь. Это очень эмоциональное письмо было найдено среди его бумаг после смерти. Он никому его не посылал.

К 1814 году Бетховен достиг вершины своей славы. Венцы считали его величайшим из ныне живущих композиторов, и королевский народ часто приглашал его в свои дворцы. В этом году он сыграл свое знаменитое фортепианное трио, соч. 97 "Эрцгерцог". Это был последний раз, когда он играл на фортепиано публично. Его глухота делала невозможным продолжение.

У Бетховена было много проблем, когда его брат Каспар Карл умер, оставив 9-летнего сына. Возможно, мать мальчика и не могла о нем позаботиться, но Бетховену пришлось доказать это в суде. В течение нескольких лет он ухаживал за племянником, но это были трудные отношения, в которых было много юридических писем и ссор с людьми. В 1826 году Карл попытался застрелиться. Он выжил, но люди убедили Бетховена перестать быть его опекуном. Карл пошел в армию.

Последние годы были несчастливыми для Бетховена. За это время он сочинил очень мало. Затем, в 1817 году, он восстановился и написал две свои последние симфонии: мессу под названием "Missa Solemnis", последние пять фортепианных сонат и группу струнных квартетов, которые были настолько современными и сложными, что очень немногие люди в то время понимали музыку. Сегодня люди считают их величайшими произведениями, когда-либо написанными для струнного квартета.

Его Девятая симфония называется Хоровой, потому что в последней части есть хор и солисты. В то время люди тоже этого не понимали, потому что симфония - это, как правило, произведение для оркестра, а не для певцов. Бетховен выбрал слова стихотворения немецкого поэта Фридриха Шиллера: Умереть Фрейд ("Ода радости"). Все дело в том, чтобы жить вместе в мире и согласии, чтобы она посылала людям важное послание. Именно поэтому в последние годы она была выбрана в качестве национального гимна Европейского Союза. Девятая симфония была исполнена на концерте 7 мая 1824 года. После движения скерцо публика аплодировала с энтузиазмом, но Бетховен не слышал аплодисментов, и одному из певцов пришлось повернуть его, чтобы он увидел, что люди хлопают в ладоши.

Бетховен умер 26 марта 1827 года. Около 20 000 человек вышли на улицы на его похороны. Знаменитый поэт Франц Грилпарцер написал похоронную речь. Одним из факелоносцев был Франц Шуберт. Шуберт умер на следующий год. В 1888 году останки Бетховена и Шуберта были перенесены на другое кладбище в Вене и размещены рядом.

Музыка Бетховена обычно делится на три периода: Ранний, средний и поздний. Большинство композиторов, которые живут долгое время, развиваются по мере того, как стареют и меняют манеру сочинения. Конечно, эти изменения стиля не являются внезапными, но они являются довольно хорошим способом понимания различных периодов его композиторской жизни.

Его первый период включает в себя работы, которые он написал в юности в Бонне, и его первые дни в Вене около 1803 года. Средний период начинается с симфонии "Эройка" и включает большинство его оркестровых сочинений. Последний период включает Девятую симфонию и поздние струнные квартеты.

Бетховен, пожалуй, самый известный из всех композиторов, и о нем написано больше всего. У него была дикая личность, и это было то, чего романтики в 19 веке всегда ожидали от великих художников. Романтики считали, что художник был каким-то образом человеком с преувеличенными качествами, не похожим на нормальных людей. У Бетховена была очень сильная личность. Он жил во времена Французской революции и имел сильные взгляды на независимость и образ жизни, свободный от тирании. Это сделало его героем в глазах многих людей.

Его музыка была настолько известна, что многим композиторам в 19 веке было довольно трудно сочинять, потому что они думали, что их будут сравнивать с ним. Например, Иоганнес Брамс долго писал свою Первую симфонию. Он думал, что все ждут от него следующего Бетховена. Лишь к концу XIX века Густав Малер написал несколько симфоний, в которые вошло пение, хотя он делает это совсем по-другому, чем Бетховен.