Игорь Стравинский

ранние годы

Игорь был третьим из четырех детей, все мальчики. В детстве он проводил зимние месяцы в Петербурге, а лето - в стране, где несколько его родственников по материнской линии имели большие усадьбы.

Игорь не очень хорошо учился в школе, но он часто ходил смотреть оперы, в которых выступал его отец Федор. Федор был оперным певцом с прекрасным басовым голосом. Он пел в оперном театре в Киеве, а позже в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Игорь также ходил на балеты и даже слышал дирижерское мастерство Чайковского в 1893 году, в конце своей жизни.

Некоторое время Стравинский изучал право в Петербургском университете, но сдался в 1906 году. Затем он женился на одной из своих двоюродных сестер. Вскоре у них появились сын и дочь.

Между тем, со школьных времён Игорь играл на фортепиано, давал уроки гармонии и контрапункта. Ему нравилась импровизация, и он начал интересоваться сочинением. Он написал несколько коротких фортепианных пьес и показал их композитору Николаю Римскому-Корсакову, отцу друга. Римский-Корсаков сказал ему, что вместо того, чтобы идти в консерваторию, он должен продолжать заниматься частной музыкой. Вскоре после этого умер отец Стравинского. Игорь поехал к Римскому-Корсакову. Там он встретил много музыкантов, и Римский-Корсаков научил его писать для разных инструментов. В 1905 году он начал брать два раза в неделю частные уроки у Римского-Корсакова, которого считал вторым отцом. Эти занятия продолжались до смерти Римского-Корсакова в 1908 году.

Ранняя карьера

В 1908 году Римский-Корсаков умер. Стравинский познакомился с Сергеем Дягилевым, балетным импресарио. Дягилев хотел поставить спектакли новых опер и балетов. Ему нужен был композитор, чтобы писать музыку, и он видел, что Стравинский может быть идеальным человеком. Он попросил его написать музыку к балету "Жар-птица", который был русской сказкой. Стравинский написал его на загородной даче Римского-Корсакова и закончил в Петербурге. Впервые балет был показан в Парижской опере 25 июня 1910 года очень известными в Европе балетами "Русские". Хореографом был Михаил Фокин. Он остался одним из самых известных музыкальных произведений Стравинского. Часть музыки часто исполняется в концертном зале без танцев. Эта версия называется "сюита" (буквально "сборник танцев"). Она показывает его любовь к русской народной мелодии.

Успех "Жар-птицы" принес Стравинскому мировую известность. Его музыка была особенно известна в Европе, а также в Париже, где базировался "Балет Руссов". Следующее произведение, написанное Стравинским для них, было "Петрушка". Это была история марионетки, которая оживает. Она была исполнена в Париже 13 июня 1911 года и стала такой же знаменитой, как "Жар-птица". Эту музыку тоже часто исполняют как концертную пьесу. Стравинский также сделал переложение трех танцев для фортепиано соло. Играть очень тяжело, и для этого нужен виртуозный пианист.

Стравинский становился известным среди музыкантов. Среди его друзей были Дебюсси и Равель. Он познакомился с Шёнбергом в Берлине и был очень впечатлен его пьесой под названием "Пьеро Лунный". Он проводил много времени со своей семьей в Швейцарии, где ему было спокойно и тихо сочинять.

29 мая 1913 года на Елисейских полях в Париже был показан новый балет Стравинского "Обряд весны". Это была абсолютная сенсация. Кто-то любил его, а кто-то ненавидел. В театре произошла большая драка, была вызвана полиция. Люди так кричали, что никто не мог услышать музыку. Стравинский заболел после этого и потратил несколько недель на выздоровление. Когда снова был поставлен балет, люди стали тише и слушали музыку. В музыке было много новых идей: резкие аккорды и очень сложные ритмы. Музыка Обряда весны оказала огромное влияние на развитие музыки в 20 веке.

Следующей идеей Стравинского для балета был "Les noces", французский для "Свадьбы". Стравинский вернулся в Россию, чтобы собрать вещи, которые помогут ему сочинить его. Когда он вернулся в Швейцарию, началась Первая мировая война.

Военные годы

Большую часть времени семья Стравинского провела в Швейцарии во время войны. Ему не хватало денег, потому что больше не было доходов от русских поместий. Русский балет больше не мог выступать в Париже. Стравинский проводил много времени, работая в Les Noces. Он закончил его в 1917 году и играл с Дягилевым. Это было еще шесть лет до того, как он был исполнен. В конце концов Стравинский решил переложить его на четыре фортепиано, перкуссию, хор и вокальных солистов. Он был исполнен в Театре Ла Гаэте Лирик 13 июня 1923 года.

Поскольку во время войны Швейцария была нейтральной, Стравинский смог путешествовать. Он отправился в Италию, где встретился с Джеральдом Тирвиттом (впоследствии ставшим лордом Бернером) и Прокофьевым. Он написал Рейнарда и Рэг-Тайма. Выступал в Америке с Русским баллетом.

Когда в феврале 1917 года началась русская революция, Стравинский думал, что это будет хорошо, но когда за ним последовала большевистская революция, стало очевидно, что он никогда не сможет вернуться в Россию. Он написал "Солдатскую сказку". Она была исполнена в Лозанне под дирижерским руководством Эрнеста Ансермета. Выступлений было бы больше, но у многих был грипп. Когда закончилась война, Стравинский решил переехать во Францию. Он написал балет "Пульсинелла", который был основан на музыке композитора 18 века Перголези. Он был исполнен в Парижской опере 15 мая 1920 года. В течение нескольких лет Игорь увлекался музыкой конца 18 века, а стиль его творчества после 1920 года часто описывается как неоклассический.

Франция

В 1920 году семья Стравинского переехала из Стравинского в Бретань, а на следующий год - в Биарриц. Стравинский написал пьесу "Симфонии для духовых инструментов". Вскоре она была исполнена в Лондоне на концерте, который также включал в себя "Обряд весны" под управлением Евгения Гуссенса в Queen's Hall. Он познакомился с театральным художником по имени Серж Судейкин и безумно влюбился в Веру, которая впоследствии стала его второй женой. Тем временем его первая жена, Катерина, находилась в санатории, страдающем от туберкулеза. Вера и Стравинский видели друг друга как можно больше в течение следующих 18 лет. Тем временем мать Стравинского смогла выбраться из России и присоединилась к семье Стравинского в Биаррице. Стравинскому пришлось содержать большую семью, и он решил, что ему нужно больше работать дирижером и пианистом, а не сочинять большие произведения. Он сочинял небольшие пьесы, в том числе фортепианную версию трех танцев из "Петрушки". Позже, когда сын вырос, он сочинил Концерт для двух сольных фортепиано, чтобы играть с сыном. Он больше не сочинял для Русского балета, но сочинил "Эдип Рекс" как особую дань им. Это произведение представляло собой смесь оперы и оратории. Слова были на латыни и написаны Жаном Кокто. Оно было исполнено как концертный спектакль. Хотя он больше не писал для Дягилева, он принял приглашение от Иды Рубинштейн написать балет Le baiser de la fée ("Поцелуй феи"), который был основан на музыке Чайковского. Дягилев был раздражен, но затем умер в 1929 году, и балетная труппа "Русские Балеты" перестала существовать.

В 1926 году Стравинский, который принадлежал к Русской Православной Церкви, имел глубокий религиозный опыт, который повлиял на его музыку. Лучшим из этих религиозных произведений является Симфония псалмов, написанная к 50-летию Бостонского симфонического оркестра.

Стравинский познакомился со скрипачом Душкиным и сочинил Скрипичный концерт, а также Концерт для скрипки и фортепиано в дуэте, который музыканты играли вместе на многих концертах. Он становился все более востребованным в США и написал несколько сочинений для американского народа. Ему предложили работу профессора в Гарвардском университете. В это время многие члены его семьи были больны. Потом умерла его дочь, умерла жена и умерла мать. Он сам был болен. Затем, к сентябрю 1939 года, как и началась Вторая мировая война, он был достаточно здоров, чтобы поехать в Северную Америку.

американские годы

Стравинский сразу же был приглашен дирижировать многими концертами в Америке. Вера приехала в Америку через четыре месяца, и они с Стравинским поженились в Бедфорде, штат Массачусетс. Они подали заявление на американское гражданство и поселились в Голливуде. Ему не хватало денег, и он принимал любые приглашения сочинять музыку. Он даже принял частного ученика.

Стравинский сочинил мессу. Она не была заказана, он просто хотел сочинить ее. Она была исполнена в миланском Ла Скала в 1948 году под управлением Ансермета. Затем он решил сочинить полнометражную оперу на английском языке. Это был "Прогресс грачей". Впервые она была исполнена в Венеции в 1951 году. Это лучшее из его произведений в неоклассическом стиле. Еще одно произведение этого периода - его "Симфония до". В ней показан иной способ сочинения тональной музыки по сравнению с тональными произведениями классических композиторов.

Он познакомился с музыкантом по имени Роберт Крафт, который приехал жить вместе с семьей и помог Стравинскому разобраться в его композициях и бумагах. Он с удивлением обнаружил, что Стравинский никогда не посещал Шёнберг, который жил всего в нескольких улицах отсюда. После смерти Шёнберга в 1951 году Крафт призвал Стравинского слушать серийную музыку Шёнберга. Вскоре Стравинский начал использовать сериализм в своих собственных композициях. Ремесленник много путешествовал с Стравинским и очень ему помогал, например, дирижировал некоторыми концертами или репетировал оркестры до прихода Стравинского.

В 1962 году он был приглашен в Белый дом президентом Кеннеди. В том же году он вернулся в Россию с визитом. Почти полвека его там не было. Это был большой успех, и люди в СССР стали больше интересоваться музыкой Стравинского. Стравинскому было очень приятно узнать, что русские снова заинтересовались им.

В последние годы он довольно сильно заболел. Трени - одна из его последних композиций. Это исполнение частей "Славословия Иеремии" для голосов и оркестра. Он сочинил и другие религиозные произведения, в том числе "Кантиги Реквиема". В 1969 году он переехал с семьей в Нью-Йорк, где через два года умер.

Стравинский был похоронен в Венеции, возле могилы Дягилева.